文丨qwe
观众的眼睛就是尺，再厚的滤镜，也遮不住选角的硬伤。 这句话，放在今天的娱乐圈，那叫一个贴切。
圈里有这么几个男演员，戏约排满，资源稳当，片酬不低。
可他们接的角色，翻开剧本一看，人设清一色写着“绝世美男”“少年将军”“贵族公子”。
片方大概觉得观众会自动把审美标准调一调，可弹幕里的问号不会骗人。
观众不瞎。
01
任嘉伦火起来那阵子，靠的是真本事。打戏自己上，威亚吊一整天不吭声，“人间陀螺”的外号不是白叫的。
可打戏能拼命，颜值和气质这事儿，真没法靠努力弥补。
《无忧渡》那部戏出了之后，观众发现问题了。
以前他演的剧，后期滤镜开得猛，脸上啥瑕疵都看不见。
这次剧组不知道怎么想的，滤镜撤了大半，面部状态全暴露在镜头前。
网友的评价不好听，说他皮肤状态差得让人出戏，精神头也不够。
更要命的是原声台词。早期作品里有人给配音，声音有气场，观众不觉得违和。
后来换成自己开口，问题一下子藏不住了。
断句节奏奇怪，一句话该连的地方断了，该断的地方连着念。气息发虚，听着像刚睡醒还没缓过来。
B站上有人剪了他的原声台词合集，弹幕里飘过一行字：“一张嘴就把人送出戏。”
造型团队好像也不太会扬长避短。
《台上》播出的时候，他头上顶的发髻被网友形容成扣了个黑发箍，头皮和假发之间的缝隙，特写镜头里看得一清二楚。
脸型被衬得宽了一圈，下颌线失踪。
《佳偶天成》里演一个战鬼族少主，设定是少年，那会儿他三十七了。
造型师给的方案是厚重刘海加柔光滤镜，可滤镜磨到五官都快糊了，特写一切近景，眼角的纹路还在那里。
更被诟病的是表情管理。
有网友把他几部古装剧的表演剪在一起对比，发现基本是同一套动作在不同剧组重复使用。
歪着头笑一下，皱眉再瞪眼，然后鼻子轻轻哼一声。
从《台上》到《佳偶天成》，无缝衔接。
评论区有人说得好，演战鬼族少主看着像老干部下乡视察，仙气没看到，全是沧桑感。
其实任嘉伦演技不算差，他演那种落地一点的角色，比如有烟火气的小人物，是有说服力的。
问题在于片方总要把他往“古装美男”的路子上推，而他本人的硬件条件，跟这个人设之间的距离，是滤镜和造型都填不平的。
02
王大陆走红是靠《我的少女时代》。
徐太宇那个角色，校霸外表痞痞的，内心藏着温柔，他演起来得心应手。一张嘴笑得露出牙齿，皮肤黑黑的，少年感是有的。
可后来片方开始给他塞古装。
《狼殿下》是翻车翻得最彻底的一次。他演的渤王设定是战神，英武不凡，战场上来去如风。
结果造型一出来，观众先笑场了。黑色的披风被形容成垃圾袋，风一吹鼓起来，不像战神出征，像收废品的出门干活。
肤色太黑，造型太粗犷，站在古典审美的场景里，违和感拉满。
有弹幕说“牙先飞出去了，人还在后面追”，话是损了点，但确实形象。
后来他自己大概也想明白了。有个采访里他说过一句“反正我不演古装了”。
话听着像开玩笑，但细品一下，那是一次次翻车之后攒出来的清醒认知。
在《孤注一掷》里演反诈警察，不靠脸，不靠造型，回归到一个正常角色的轨道上，看着就舒服多了。
王大陆的问题从来不是长得丑。他的脸辨识度很高，在合适的类型里是加分项。
可古装剧和偶像剧需要的那套审美体系，跟他本身的特质就是拧着的。
片方非要把他塞进那个模子里，出来的效果能好看吗？
03
成毅在古偶圈是真的拼。一年到头扎在组里，戏一部接一部，粉丝说他是古装界的劳模，这话不算夸张。
《莲花楼》里的李莲花让他被很多人看到。打戏干净利落，文戏也有层次，角色身上的破碎感和坚韧感被他拿捏住了。
那会儿观众对他期待值很高，觉得古偶终于出了一个能打又能演的。
可火了之后，问题也跟着来了。
片方开始把他锁死在同一种角色里。
接的剧本翻来覆去都是差不多的男主设定，差不多的剧情走向，差不多的造型。观众的新鲜感被磨得很快。
《赴山海》播出之后，槽点集中在三个地方。
一个是脸的状态。
三十好几了，面部线条比以前硬了一些，特写镜头里留白多了，再去演那种热血跳脱的少年侠客，灵动感怎么都差一截。
二个是台词。
他说话的气息太重，全程像在耳边小声说话，不看字幕很多地方根本听不清。
声线偏软，武侠剧男主的台词讲究一个气场，他的声线撑不住那种感觉。
张不开嘴，咬着字说，这问题从他开始用原声就一直存在，到现在没太大改善。
再一个，演技模式化。
有剧评人总结过，他现在表演喜怒哀乐基本靠挤眼神，脸上其他部位不怎么动。
开心是眼神亮一点，生气是眼神凶一点，悲伤是眼神暗一点，层次感不够。遇到内心戏复杂的桥段，看着就有点单薄。
造型更是个坑。
从《莲花楼》到《赴山海》，再到后面几部戏，高马尾加斜刘海的配置基本没变过。
网友开玩笑说，打开他的任何一部古装剧，第一反应不是认角色，是认发型。
有粉丝把他几部剧的定妆照排成一排发出来，不标注剧名的话，真分不清哪个是哪个。
有回他在网上回应过质疑，大意是说让大家沉下心来看剧。
这话传开之后，路人缘受了不小的影响。观众花钱充会员看剧，提两句意见都不行？这个态度让不少人觉得不太舒服。
他演李莲花的时候，是真好。问题是李莲花之后，他没能再往前走一步。
04
韩东君在这四个人里头，业务能力应该是最稳的。
出道这么多年，他演的戏，基本没在演技上翻过车。
谍战剧《守护者们》播出之后，观众评价他成熟稳重，气质压得住场面。
同一部剧里另一个年纪差不多的男演员，被吐槽说演得像高中生过家家，两相对比，韩东君的功底是扎实的。
他吃亏吃在长相上。
不是说他长得不好看，是他的脸跟言情剧男主之间，有一条先天的鸿沟。
五官硬朗，脸型方正，浓眉大眼，一股子正气。这种长相搁在年代剧里，搁在军旅剧里，是妥妥的加分项。
可放到需要苏感和粉红泡泡的偶像剧里，就有点使不上劲。
跟杨紫合作的《家业》是个挺典型的例子。
两个人都演得认真，角色设定也有灵魂共鸣的意思。
可观众追剧追到一半，反馈最多的声音是这俩人站一块更像兄妹，CP感根本拉不起来。
反倒是女主跟男配的互动有点化学反应，弹幕嗑疯了，官配感情线被压得没存在感。
造型这边也有问题。
《家业》线下宣传的时候，他弄了个卷毛刘海。网友嘴毒，说像大妈头，不仅没给脸型加分，反而把短板全放大了。
化妆师大概是想往年轻的方向做，可忽略了他本身的气质就不适合走花美男路线。
韩东君真正的舒适区在哪？在硬汉赛道。
他演那种不靠脸吃饭的角色，出来的效果就很好。身材管理在线，台词功底扎实，情绪表达也细腻。
可片方总有人觉得他应该去演一回古装美男试试水，结果观众看着别扭，他自己估计也别扭。
这大概是最冤的一种情况。
业务能力没问题，态度没问题，就是赛道没选对。让一个适合端枪的人去执扇子实盘配资炒股最新，怎么看怎么不对劲。
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